Con una mezcla de influencias indígenas, africanas y europeas, la región del sureste tiene una cultura diversa que también se ha reflejado en sus bailes y ritmos populares. Los principales son:

Samba

El más famoso de los bailes brasileños, la samba, es un género musical y de danza llevado por los esclavos africanos a Brasil. Inicialmente llevado a Bahia, ganó espacio y reconocimiento en otros estados brasileños y especialmente en Río de Janeiro, que se estableció como la Tierra de Samba. Fue allí donde se hizo popular y comenzó a agregar influencias de otros bailes brasileños como maxixe, polka y xote. Extremadamente popular, también es el baile oficial del carnaval más grande del mundo, realizado en la Ciudad Maravillosa.

Con sus raíces en la samba, la Samba de Roda nació en Bahia, pero se hizo popular en la región sureste. En esta variación, los bailarines se paran en círculo, cantando y aplaudiendo. Se utilizan instrumentos como el berimbau, atabaques, sonajeros y panderetas.

Pagode

Muy común en São Paulo y Rio de Janeiro, el pagode es una variación de samba que surgió en la década de 1980. Marcada por características simples como el lamento, el romanticismo de las letras melódicas y el ritmo más lento de la samba, también es muy popular.

Funk

Consagrado en las comunidades de Río de Janeiro, el movimiento funk carioca, en las últimas décadas, se ha extendido por todo Brasil, lanzando grandes éxitos nacionales e incluso internacionales. Hecho a partir del ritmo de los Miami Bass de los 80, el funk es extremadamente popular y es bailado con audacia y sensualidad en los disputados eventos de funk.

Bossa Nova

También una derivación de la samba, pero influenciada por el jazz estadounidense, la Bossa Nova surgió en la escena bohemia de Rio de Janeiro y se hizo popular en Brasil y en todo el mundo a fines de la década de 1950. Grandes artistas fueron consagrados con este ritmo, generalmente dictada por la guitarra, y que se baila como en una samba lenta, como es el caso de la canción clásica y mundialmente famosa de Tom Jobim, «Chica de Ipanema».

Xiba

Anteriormente tradicional en el estado de Rio de Janeiro, pero no muy extendida en la actualidad, la xiba se ejecuta utilizando zuecos específicos y existe una formación de un doble círculo con hombres y mujeres. Las mujeres cantan y los hombres aplauden con fuerza.

Baile de oso hormiguero

En esta danza típica del estado de Espírito Santo, hombres y mujeres forman un círculo con una persona en el centro y realizan coreografías de acuerdo con lo que realiza la persona que está en el centro. Las canciones que rockean a los bailarines son improvisadas y comienzan con un cantante principal.

Caxambu

Este típico baile mineiro es realizado por hombres y mujeres que no necesitan estar en parejas. Se forma una rueda y una persona está en el centro realizando una coreografía. Se cantan varios cantos al sonido de tambores hechos de troncos de árboles.

Mineiro-pau (Palo-mineiro)

También es una danza mineira, realizada por hombres que usan palos de madera, y se alternan entre círculos y filas al sonido de golpes en el piso, que se llaman «ritmo de cuatro», «ritmo en lo alto», «ritmo abajo», entre otros.

Jongo

Herencia africana difundida por São Paulo, está marcada por una rueda formada por hombres y mujeres. Un solista canta una canción mientras otras personas aplauden y hacen movimientos con el sonido de instrumentos musicales como tambores y sonajas.

Los ritmos y bailes forman un capítulo aparte cuando se trata del noreste, tal es la riqueza cultural y la variedad de las diferentes tradiciones que presenta la región. Obtenga más información sobre algunas de las principales manifestaciones populares del noreste que van desde rituales históricos hasta significados simbólicos:

Baião

Inicialmente restringido a las zonas boscosas del noreste, el baião llegó a ser conocido en todo Brasil a través del acordeonista Luiz Gonzaga, quien en 1946 grabó su primer gran éxito y abrió la puerta a nuevos artistas. Con su ritmo binario y sus sorprendentes melodías al sonido del acordeón, agogo y triángulo, el género influye en los compositores hasta el día de hoy. Su baile está coreografiado en parejas, que desarrollan los pasos conocidos como columpios, talón, rodillas y giros. Las mujeres visten vestidos de calicó con flecos en las faldas, escotes generosos y sandalias de varios colores. Los hombres, por otro lado, usan jeans ligeros, camisas lisas y sandalias de cuero natural.

Capoeira

Capoeira es una expresión cultural con movimientos de artes marciales, juegos y danza, que llegaron a Brasil en el siglo 16 con esclavos africanos traídos de Angola, principalmente a los estados de Bahia y Pernambuco. Marcado por la interacción de los participantes que se turnan en parejas en un gran círculo donde realizan acrobacias, piruetas y patadas, la Capoeira se organiza en ruedas siempre con la música de berimbaus, cantando y aplaudiendo en un ritual que se hizo popular para en todo el país.

Frevo

La mayor atracción del carnaval de Pernambuco, el frevo, es una danza colectiva que se caracteriza por la marcha de ritmo sincopado y frenético que se desarrolla en la multitud hasta que «hierve». Esta idea de ebullición – que la gente local pronuncia frevando, frever – fue lo que dio origen al nombre «frevo». Su símbolo es el paraguas, que sirve para mantener el equilibrio de los bailarines. Curiosamente, la coreografía de este baile de multitud es en realidad individual. Sus juerguistas bailan de diferentes maneras y los que hacen gestos similares son raros, siempre garantizando un espectáculo muy entretenido.

Maracatu

El Maracatu es de origen africano, en las ceremonias de coronación de los reyes del Congo, como un ritual de demostración de fuerza y ​​poder. El ritmo está marcado solo con percusión, produciendo lo que ellos llaman un «ruido sordo» que incita a bailar. De notoria importancia histórica, la manifestación fue un símbolo de la resistencia negra en Brasil. Actualmente está bastante presente en el carnaval de Pernambuco.

Reisado
De origen portugués y muy practicado en Piauí, el Reisado tiene este nombre porque se celebra en la víspera del tradicional Día de Reyes. Del 24 de diciembre al 6 de enero, un grupo de músicos, cantantes y bailarines irán de puerta en puerta anunciando la llegada del Mesías y alabando a los dueños de las casas donde pasan. Inicialmente apareció en Sergipe durante el período colonial, pero actualmente se baila en cualquier época del año y los temas de su trama van desde el amor, la guerra, la religión y otros. Su presentación se compone de varias partes y tiene personajes como el rey, el maestro, el capataz, figuras y niños, siempre acompañados por instrumentos como el acordeón, ganzá, zabumba, triángulo y pandereta.

Cateretê

También llamada catira, Cateretê es una danza de origen indígena ampliamente utilizada por el padre Anchieta que, en su catequesis, tradujo al idioma tupi algunos textos católicos mientras los indios bailaban y cantaban pasajes religiosos. Los trajes utilizados son la ropa cotidiana común. La danza varía según la región, pero generalmente son dos filas de hombres en un lado y mujeres en el otro quienes aplauden al sonar palmas con violas y melodías.

Congada

Presente en varios estados, la Congada se origina en el catolicismo y en las historias de los pueblos africanos, como el rey de Angola, Gola Bândi. Su actuación dramatiza una procesión de hechiceros, capataces, damas de honor y guerreros que llevan a la reina y al rey a la iglesia, donde son coronados. Durante la procesión, al sonido de violas, tambores y reco-recos, los participantes realizan bailes con movimientos que simulan una guerra.

Coco

Danza de origen africano y típica del estado de Alagoas, el Coco se extendió por todo el noreste recibiendo nombres y formas de diferentes coreografías. Se canta y se acompaña con el estampado de los pies o el parloteo de los caballos. El maestro o el jugador de Coco canta las canciones cuyo coro es respondido por los cantantes. 

Xaxado
Baile popular de las tierras en el interior de la región noreste, al Xaxado se le dio el nombre del sonido que hacen las sandalias de los cangaceiros mientras las arrastran en el suelo durante las celebraciones en los momentos de gloria del grupo «Lampião», considerado el «Rey del Cangaço». Originalmente bailado por hombres, con letras satíricas y el fuerte golpe de un rifle golpeado en el suelo, tuvo a Luís Gonzaga como un gran promotor. Logrando que el ritmo pasara a ser escuchado en las radios, teles y teatros.

Maculelê

Típico de Bahia, el Maculelê apareció en el período colonial para celebrar la buena fase de la cosecha, y es interpretado por hombres que bailan y cantan al mando de un maestro llamado «macota», y responden en coro al sonido de bastones, atabaques, panderetas y violas.

Forró

Otro ritmo que se extendió por todo Brasil en la década de 1940 con el maestro Luiz Gonzaga, el Forró hasta el día de hoy, genera controversia sobre el origen de su nombre: algunos estudiosos dicen que se refiere al término africano «forrobodó», que significa fiesta, típica de Bahia. Otros lo atribuyen a los legendarios bailes «para todos» (en inglés “for all”) promovidos por ingenieros ingleses a los trabajadores del noreste que trabajaron en la construcción del Great Western Railroad a principios del siglo 20. Más allá de la discusión acerca del nombre, lo que importa es saber bailar. El dos-para-acá-dos-para-allá al ritmo de la zabumba, el triángulo y el acordeón se han vuelto tan populares que su nombre se ha convertido en sinónimo de baile.

Marcada por inmigrantes europeos de Alemania, Italia y Portugal en Paraná y Santa Catarina, y mezclado con migraciones de otros estados e influencias uruguayas y argentinas en la región de los Pampas Gauchos, la región sur presenta diferentes danzas típicas, con énfasis en

Vaneirão/Vaneira/Vaneirinha

Muy común en el estado de Rio Grande do Sul, tiene sus orígenes en la ciudad de La Habana, Cuba. El nombre de la danza cambia según el ritmo, porque si es lento recibe el nombre de Vaneirinha; rápido, Vaneirão; y moderada, Vaneira. Los pasos se realizan con dos-para-acá-dos-para-allá, alternando con cuatro movimientos en cada lado.

Chimarrita

Danza típica de Portuga que fue llevada a Rio Grande do Sul en el siglo 19. Inicialmente se realizó con las parejas bailando algo como valses. Luego las parejas comenzaron a bailar en varias direcciones y más separadas. En algunas partes, bailan juntos en el paso conocido cómo dos-para-acá-dos-para-allá. A partir de algunos movimientos del hombre, en el ritmo conocido cómo dos-para-acá-dos-para-allá. En algunos movimientos del baile, el hombre, llamado peón, y la mujer, que recibe el nombre de regalo, doblan ligeramente las rodillas durante sus pasos.

Milonga

Popular en Argentina y Uruguay, en Rio Grande do Sul recibe la compañía de viola y otros instrumentos musicales. La milonga gaucha recuerda los pasos del tango, pero es más lenta y romántica. Se puede bailar de tres maneras: havaneirada (siguiendo los pasos de la vaneira), tangueada (al ritmo de la marcha) y rio-grandense (con pasos de dos-y-uno).

Chula

Practicado solo por hombres, comienza con una lanza colocada en el suelo y tres hombres en sus extremos. Bailan en el estilo zapateado de diferentes maneras y, después de una secuencia de pasos al sonido de la armónica gaúcha, el siguiente bailarín debe realizar movimientos más difíciles que el anterior. El ganador es el que realiza la coreografía más difícil.

Dança do Pezinho (Baile del pié pequeno)

De origens portuguesas, conseguiu atrair adeptos no Rio Grande do Sul e em Santa Catarina. Além de dançar, os dançarinos devem cantar no ritmo da música que acompanha os passos. A coreografia se altera entre passos ritmados pelos pés e as duplas que rodam em torno de si.

Desde orígenes portugueses, logró atraer fanáticos en Rio Grande do Sul y Santa Catarina. Además de bailar, los bailarines deben cantar al ritmo de la música que lo acompaña. La coreografía cambia entre pasos con marcado ritmo y con las parejas que giran alrededor de sí mismos.

Boi de Mamão (Buey de papaya)

También conocido como bumba-meu-boi, boi-bumbá, “buey de cara negra”, entre otros. En Santa Catarina, el baile realizado durante la presentación es más alegre y juguetona que los del mismo nombre que se realizan en el norte y noreste.

Dança do Vilão (Baile del villano)

Parte del folklore de Santa Catarina esta danza tiene varios componentes, como balizas, ritmos y músicos, muy similares a lo que se baila en el estado de Goiás. Con los bastones, los miembros establecen el ritmo y giran entre sí. El movimiento provisto por las idas y venidas del bastón hace que la coreografía sea aún más bella.

Balainha

También se llama Arcos Floridos o Jardinero porque las parejas sostienen un arco de flores. Al comienzo de la coreografía se forma una línea y las parejas pasan los arcos por encima y por debajo de los arcos de las otras parejas. Luego, otros pasos se realizan con la formación de grupos de cuatro pares, que hacen una rueda para que sus arcos se crucen y formen las «balainhas».

Pau-de-Fitas (Palo de Cintas)

Traído por los alemanes que se establecieron en la región, el baile comienza con un mástil de tres metros pegado al suelo y con varias cintas de colores adheridas. Los bailarines deben estar en números pares y cada uno sostiene una cinta para girar alrededor del mástil. Durante los pasos, los diseños se forman con las trenzas de las cintas. La danza va acompañada de instrumentos como el ukelele, la pandereta, el acordeón y la guitarra.

Fandango

Común en la costa de Paraná, el Fandango tiene origen ibérico traído por los portugueses. Habiendo recibido influencias de los indios, también es común en los estados de Santa Catarina, Rio Grande do Sul y São Paulo. En él se utilizan instrumentos como violas, pandereta y un violín, y las letras se improvisan. Los bailarines hacen un círculo y bailan con pasos de vals, y el ritmo es seguido por aplausos y golpes con los piés.

Danzas alemanas e italianas

El patrimonio de las inmigrantes alemanas e italianas en el sur del país se puede encontrar en los bailes tradicionales realizados en festivales típicos de la región, como el Oktoberfest alemán en Blumenau, Santa Catarina y el Festival italiano de la uva, en Bento Gonçalves, Rio Grande do Sul